Детки из клеткиКогда буллинг еще не был кибер

Детки из клетки

Когда буллинг еще не был кибер

1982
15 марта этого года сценарий фильма «Чучело» приняло Второе творческое объединение студии «Мосфильм»
5
месяцев проводились пробы на детские роли
17 000
детей было отсмотрено
17 000 000
зрителей картина собрала в прокате, выйдя на широкий экран в 1984 году
1986
в этом году картине присудили Государственную Премию СССР
В.К. Железников
Источник: kkdb.ru

В пятом «Б» — чудак, а в шестом «Б» — чучело

Повесть с одноименным названием в 1981 году написал детский писатель Владимир Карпович Железников, работавший в журнале «Мурзилка» и плодотворно сотрудничавший с кино. В 1974 году за сценарий к фильму «Чудак из пятого «Б» (режиссер Илья Фрэз) он был даже удостоен Государственной Премии СССР.

Повесть «Чучело» поднимала острую проблему жестокости среди детей: новенькая Лена Бессольцева становится в классе изгоем, потому что берет на себя чужую вину. Одноклассники объявляют ей бойкот и начинают травлю, заканчивающуюся тем, что Лена с дедушкой уезжают из города.

Книга пользовалась популярностью у подрастающего поколения, благодаря чему о ее существовании узнал режиссер Ролан Антонович Быков и сразу же взялся за написание сценария.





Приемный сын Быкова — Паша Санаев (в фильме исполнил роль Васильева). С большим интересом читал повесть «Чучело» в 1981 году.

Жена Быкова — Елена Санаева (в фильме исполнила роль классной руководительницы Маргариты Ивановны). Взяла книгу у сына и дала ее прочитать мужу.

Ролан Быков, актер, режиссер (в фильме также исполнил роль дирижера духового оркестра). По легенде, читал повесть всю ночь, а затем подбросил книгу в потолок, что означало: «Нравится!»

Ролан Антонович Быков снялся более чем в 100 фильмах, в качестве режиссера поставил 10 картин, среди которых — революционный для своего времени детский фильм «Айболит-66». Роль Айболита в нем исполнил Олег Ефремов, а сам Быков сыграл Бармалея. Для съемок Ролан Антонович придумал «вариоэкран» (позднее это изобретение даже было запатентовано): размер, расположение и формат изображения менялись в зависимости от сюжета. Эту инновацию режиссер хотел использовать и в «Чучеле», но затем отказался от этой идеи.

От бюрократической волокиты Быков начал страдать с самого рождения: по ошибке в его документах написали, что он родился 12 ноября 1929 года (на самом деле — 12 октября), а затем паспортист исказил еще имя и отчество, одним движением пера превратив Ролана Антоновича в Роланда Анатольевича.
Ролан Быков и Елена Санаева во время съемок фильма
Фото: Игорь Гневашев
Источник: Музей Кино

И Железников, и Быков затронули в своем произведении тему, которая в наши дни называется англоязычным термином «буллинг» (англ. bullying — травля, издевательство).

По данным ВОЗ, регулярному насилию в школах подвергаются 21 % девочек и 22 % мальчиков в возрасте 11 лет; 20 % девочек и 19 % мальчиков в возрасте 13 лет; 12 % девочек и 13 % мальчиков в возрасте 15 лет. Сами регулярно обижают других 20–24 % российских школьников и 10–14 % школьниц.

Современные технологии привнесли в «буллинг» его особую разновидность — «кибер-буллинг», при помощи которого жертва подвергается изощренным издевательствам с помощью интернета и соцсетей.

Плакат к фильму «Cyberbully»
Источник www.senscritique.com

Жестокие игры

Жестокость взрослых по отношению друг к другу с давних времен ни для кого не являлась секретом. Наиболее недоверчивые пытались ставить эксперименты, чтобы исследовать ее природу и понять, могут ли хорошие люди превращаться в злодеев. Оказалось, могут.

Филип Зимбардо и Стэнли Милгрэм ходили в одну школу. Когда они выросли, то с разницей в 8 лет провели 2 опыта, вошедших в историю психологии.

Стэнли Милгрэм
Источник: Википедия

Эксперимент Милгрэма (1963)

В эксперименте было трое участников — «учитель», «ученик» и исследователь, руководивший их действиями и выполнявший роль «руководителя». Если «ученик» отвечал на вопросы неправильно, то «учитель» по требованию «руководителя» должен был включить прибор, который бил «ученика» током (разряд был ненастоящий, но «учитель» не знал об этом).

26 испытуемых из 40, вместо того чтобы сжалиться над жертвой, продолжали увеличивать напряжение до тех пор, пока «руководитель» не отдавал распоряжение закончить эксперимент. Милгрэм сделал вывод, что нормальные взрослые люди могут зайти неизвестно как далеко, следуя указаниям авторитета.

Филип Зимбардо
Источник: www.theeuropean.de

Стэнфордский тюремный эксперимент (1971)

Эксперимент проводился не в настоящей тюрьме, а на базе факультета психологии Стэнфордского университета. Участники, которых разделили на две группы — «заключенные» и «надзиратели» — тоже должны были всего лишь исполнять свои роли. Однако садистские наклонности, которые проявил каждый третий «надзиратель», оказались вполне настоящими. Через 6 дней эксперимент пришлось прервать из-за сильного эмоционального расстройства, испытываемого многими «заключенными». Зимбардо пришел к выводу, что ситуация влияет на поведение человека больше, чем внутренние особенности личности.

«Повелитель мух»: обложка книги
Источник: www.playbuzz.com

«Повелитель мух»

Трудно сказать, читали ли создатели фильма «Чучело» роман Уильяма Голдинга «Повелитель мух». Вполне возможно, что читали, так как в СССР он был впервые опубликован в 1969 году в журнале «Вокруг света».

По сюжету романа группа школьников оказывается на необитаемом острове. Достаточно быстро ребята делятся на «охотников», убивающих для пропитания свиней, которые обитают на острове, и тех, кто считает своим долгом поддерживать большой костер на вершине горы, чтобы его смогли заметить корабли, проплывающие мимо.

Постепенно группа «охотников» становится все больше, они уходят в лес и приносят жертву «зверю», который якобы живет на острове. В качестве жертвы на кол насаживается свиная голова, облепленная мухами. Это и есть «повелитель мух». События накаляются. «Охотники» убивают двух мальчиков из противоположного лагеря. Оказавшиеся на острове моряки спасают мальчиков, а главный герой плачет «над прежней невинностью, над тем, как темна человеческая душа».

В фильме «Чучело» есть прямая отсылка к роману «Повелитель мух» — свиная голова, которую засовывают в окно к Лене Бессольцевой, пытаясь ее напугать. В книге Железникова голова тоже фигурировала, но она была медвежья.

«В это время кто-то постучал в окно. «Димка!» — закричала я и бросилась открывать окно. В окно всунулась громадная медвежья морда. Ну прямо настоящий медведь! И как зарычит: «Ры-ы-ы!»
В.Железников, повесть «Чучело»
«Чучело». Кадр из фильма
«Повелитель мух». Кадр из фильма

И в том, и в другом случае свиная голова символизирует некое темное начало, «зверя», который находится внутри каждого человека, и взрослого, и ребенка.

«Саймон вздрогнул.
— Никто тебе не поможет. Только я. А я — Зверь.
Губы Саймона с трудом вытолкнули вслух:
— Свиная голова на палке.
— И вы вообразили, будто меня можно выследить, убить? — сказала голова. Несколько мгновений лес и все другие смутно угадываемые места в ответ сотрясались от мерзкого хохота. — Но ты же знал, правда?
Что я — часть тебя самого? Неотделимая часть!»
Уильям Голдинг, роман «Повелитель мух»
Уильям Шекспир
Источник: Википедия

Трагический накал

Несмотря на трагизм, который уже был заложен в повести, Быкову хотелось усилить накал страстей, приблизив его к пьесам Шекспира (трагедии Шекспира всегда заканчиваются смертью). В качестве наиболее вероятных жертв рассматривались две кандидатуры: сама Лена Бессольцева или же ее дедушка.

В образе старого интеллигента столько света, столько любви и муки, столько ушедшего безвозвратно, что он уже не перспектива, а поминки по всему этому. Он и умереть может. Финал без ее <девочки> смерти, о которой я все время думаю, слишком вял и беспомощен. Вещи в целом не хватает величия трагедии. Если не дадут «убить» ее, может быть умереть деду? Он — наша уходящая духовность, и он умер, не выдержал. Но ведь не дадут, не дадут, не дадут! Надо все сделать, чтобы ужас этой обыкновенной жестокости потряс зал.
Ролан Быков. «Я побит — начну сначала!»
Издательство АСТ, 2010 г.

Сценарий «Чучела» Быков завершил 7 марта 1982 года, о чем сделал соответствующую запись в своем дневнике. Там же он отметил, что, несмотря на то, что фильм стал «проявляться и мучить», у него нет уверенности, что замысел пропустят. Уж очень это шло вразрез с тем, что тогда было принято снимать для детей.

Что такое детское кино?

Кинематограф для детей и юношества (как тогда называли этот жанр и киностудию имени Максима Горького, специализировавшуюся на производстве фильмов для юных зрителей) Ролан Быков называл «Кинематограф Надежды». Так называлась одна из его статей, такое же название он собирался дать и книге, которая так и не была написана. Еще одна ненаписанная книга должна была быть посвящена детству — «Феноменология детства».

По мнению Быкова, так называемое «детское кино» находилось в невыгодном положении по отношению к кино «взрослому», это касалось как проката (оно было убыточным и финансировалось неохотно), так и содержания этих фильмов. По мнению Быкова, знаменитой фразой «Для детей надо творить так же, как и для взрослых, только немножко лучше!» прикрывались, не понимая ее смысла, именно тогда, когда хотели снять какую-то ерунду.

Режиссер Ролан Быков во время съемок фильма.
Фото: Игорь Гневашев Источник: Музей Кино

Талисман (1983)
Саша Дюкин, который хотел, чтобы его все любили, однажды назвал себя "талисманом" и пояснил, что способен только на добрые дела и поступки. А когда ему надоело быть добрым и искренним мальчиком, он уже не смог им не быть...
Магия черная и белая (1984)
Два закадычных друга — четвероклассники Сева и Витя — известные выдумщики и проказники. Казалось, никто и ничто не может на них повлиять. Но в классе появляется новенькая — Эльвира Сабоните — и положение в школе меняется к лучшему...
Приключения Петрова и Васечкина, обыкновенные и невероятные (1984) Неразлучная парочка - скромный, застенчивый Вася Петров и выдумщик Петя Васечкин, герои киножурнала "Ералаш".
Если верить Лопотухину (1983)
О весьма неординарных событиях, которые произошли в школе после того, как Вася Лопотухин опоздал на урок математики из-за встречи с инопланетянами...
«Детское кино, литература, театр — это в первую очередь государственный и общественный вопрос об организации дела! Нет детского солнца или детского моря, но когда организован «Артек», и солнце, и море детские. Нет детского леса, детского мяса и детского хлеба, но когда они даются ребенку в летнем лагере — они детские. Нет детских денег — все деньги одинаковые, — но выданные ребенку на мороженое — они детские! Итак, искусство для детей — это то искусство, которое организованно отдано детям»
Ролан Быков, актер, режиссер

Как три минуса превратились в плюс

Главным делом в процессе подготовительного периода к съемкам были поиски исполнителей на детские роли (в особенности, на роль главной героини — Лены Бессольцевой). Детей искали в школах, в подмосковных пионерских лагерях, затем в ход пошла тяжелая артиллерия — «Артек» и «Орленок». За пять месяцев Быков просмотрел 17 тысяч детей. Он нашел всех, кроме главной героини. На эту роль пробовались и «звезды» того времени — Яна Поплавская и Таня Проценко, а также представительница известной актерской династии Мария Миронова.
Исполнительница роли Красной
Шапочки Яна Поплавская
Источник: www.kino-teatr.ru
Исполнительница роли Мальвины
Таня Проценко
Источник: ruskino.ru
Исполнительница роли Бекки Тэтчер
Маша Миронова
Источник: all-pages.com
Кадр из фильма «Душа»: Виктория Викторовна Свободина (София Ротару) и ее администратор Альберт Леонидович Гроб (Ролан Быков).

И тогда Ролан Антонович вспомнил про девочку с прибалтийской фамилией и именем Кристина. Орбакайте пробовалась на роль Лены в первой тысяче претенденток и была под номером 342. Однако Быков своей собственной рукой поставил напротив ее фамилии три минуса. По воспоминаниям самого режиссера, это «означало не просто «не то», а совершенно противоположное тому, что я ищу, «чтобы даже похожих не предлагали».

И все же после месяцев мучительных поисков Быков вспомнил про те самые минусы и понял, что они могут стать плюсом. Он решил: «Я неверно ищу героиню. Мне нужна наивная, добрая, с распахнутыми глазами. А наивность и доброта сегодня под ударом. Их надо отстаивать. Нужно мужество и сила характера».

У Кристины Орбакайте сила и мужество были. Правда, была еще и мама — Алла Пугачева. А Быков незадолго до этого снялся в фильме «Душа». Главную роль режиссер Александр Стефанович изначально планировал отдать Пугачевой, но когда их личные отношения дали трещину, место Аллы Борисовны в картине заняла ее конкурентка София Ротару. Ролан Антонович опасался, что этот эпизод может бросить тень на будущее сотрудничество со звездным семейством, но тем не менее бесстрашно заявил: «Маму я беру на себя!» Кристина была утверждена на роль в день своего 11-летия, 25 мая 1982 года.


Ролан Быков и Кристина Орбакайте во время съемок фильма
Фото: Игорь Гневашев
Источник: Музей Кино
Алла Пугачева и Кристина Орбакайте: «Голубой огонек»,
посвященный 8 марта, 1983 год.

Алла Пугачева действительно не вмешивалась в съемочный процесс, даже когда ее дочь сломала руку. Но вот стричься наголо запретила, потому что планировала вывести Кристину в свет на очередном «Голубом огоньке».

Алла Пугачева, Юрий Никулин, Ролан Быков и Кристина Орбакайте
во время съемок фильма
Фото: Игорь Гневашев
Источник: Музей Кино

Старик — фигура не благостная…

Еще один важный герой фильма — дедушка Лены, Николай Николаевич Бессольцев. Несмотря на то, что в своих дневниках Быков описывает его достаточно безжалостно («Старик — фигура не благостная… Он вроде юродивого, он не ест, не пьет, он заказывает кашу манную, склизкую, на воде без масла. Его, может быть, даже согнуло. Он заговаривается, лишается слуха»), в то же время дедушка Бессольцев олицетворяет связь времен «между поколениями замечательной русской фамилии, несущей в себе духовную традицию нравственности, милосердия и мужества».

«— Может быть, ты их любишь?
— Ленка с подозрением посмотрела на Николая Николаевича /…/
— Каждого в отдельности — нет! — У Николая Николаевича от волнения перехватило горло, и он задохнулся. — А всех вместе — да, потому что они — люди!»
диалог Лены и дедушки, В.Железников, повесть «Чучело»
Капризная губа

Роль Димы Сомова, который не смог противостоять коллективу, режиссер хотел отдать сыну Олега Янковского, Филиппу. В пятилетнем возрасте он уже снялся в фильме Андрея Тарковского «Зеркало».


Но сниматься в «Чучеле» Филиппу запретил папа, и Ролан Антонович серьезно обиделся на Олега Ивановича. В итоге роль Сомова исполнил Дима Егоров, сын актрисы Натальи Кустинской и космонавта Бориса Егорова. По воспоминаниям мамы Димы, «Ролан посмотрел и сказал: "Мне нужен этот мальчик. У него серьезное лицо и капризная губа!" И показал на Митю.


И я и муж были категорически против, чтобы Митя имел отношение к кино. Но в тот момент Борис был в Америке, а мне Ролан просто сказал: "Тебя вообще никто не спрашивает!»

«Зеркало», 1974.
Филипп Янковский
в роли Алеши.
Источник: Музей Кино
«Чучело», 1983.
Дима Егоров
в роли Димы Сомова.
Кадр из фильма
В 2003 году Егоров погиб при невыясненных обстоятельствах. По воспоминаниям друзей и знакомых, у Дмитрия были проблемы с алкоголем и наркотиками, причем начались они практически сразу после выхода фильма, что с горечью отмечал в своих дневниках Быков.
Кадр из фильма
По главной улице с оркестром
Однажды Быков беседовал с директором одной образцово- показательной советской школы. В разговоре режиссер произнес слово «духовность», на что его собеседник незамедлительно отреагировал: «Да, духовности мы сейчас придаем огромное значение, у нас в школе уже есть духовой оркестр!»
Роль руководителя духового оркестра в фильме, обрамляющего действие и разделяющего его главные части, исполнил сам Ролан Быков. Для него как для режиссера было важно тем самым заявить: «Я сам был свидетелем всей истории, я пережил это вместе с моими героями».
Композитор Софья Губайдулина
Источник: Википедия

Музыка в фильме

Отдельное место в «Чучеле» занимает звуковой ряд. Во-первых, там звучат нерекомендованные в то время советской идеологией «мелодии и ритмы зарубежной эстрады», в частности, композиции в исполнении группы «The Beatles» «Roll over Beethoven» и «Anna (Go to him)» (к слову сказать, ни та, ни другая не принадлежат авторству ливерпульской четвёрки).

Во-вторых, композитором на фильм (понимая, что это поставит картину под еще больший удар, но и поднимет ее до эпического звучания) Быков пригласил Софью Губайдулину, которая писала и симфонические произведения, и сотрудничала с театром и кино, но в то время находилась в опале, попав в так называемую «хренниковскую семерку».

В-третьих, в финальной сцене фильма, когда Дима Сомов хочет выпрыгнуть в окно, контрапунктом к происходящим на экране событиям звучит «советская классика» — песня «Беловежская пуща», часто исполнявшаяся на официальных концертах, но никогда — в таком трагическом контексте.

В 1979 году председатель Союза композиторов СССР Тихон Хренников подверг в своем докладе жесткой критике семерых композиторов, музыку которых включили в программу музыкальных фестивалей в Кельне и Венеции. «Им ли представлять нашу музыку?» — сказал Хренников, и композиторам объявили официальный бойкот, фактически запретив исполнять их произведения где бы то ни было.
«Мало снять картину, надо еще быть ее лоцманом. Надо потрудиться, чтобы проложить ей путь к зрителю»
Михаил Ромм, режиссёр


Это — не наши дети!

Выдающегося советского кинорежиссёра Михаила Ромма Ролан Быков считал своим учителем, и завет Михаила Ильича о том, что картине надо проложить путь к зрителю, ему пришлось воплощать в жизнь сразу вскоре после окончания съемок «Чучела».

В 1983 году руководство студии «Мосфильм» не приняло картину. Формальные претензии сводились к тому, что фильм слишком длинный и его надо бы сократить (заявка была на одну серию, а в итоге получилось две; за перерасход средств из гонорара режиссера вычли 10%), но по сути чиновников пугало то, что советские дети впервые на экране были показаны по-взрослому жестокими, пусть и переживающими катарсис в финале: «Это — не наши дети!»



«Не хотел бы я, чтобы картину увидел мой внук».
В.В.Гришин, Руководитель Московского горкома КПСС, член Политбюро
Н.Т. Сизов
Источник: livejournal.com

Несмотря на то, что фраза Гришина фактически была приговором, Быков пытался стоически выдержать удар и вести свой корабль к цели. Директору «Мосфильма» Н.Т. Сизову, требовавшему сократить картину и пригрозившему, что, если правки не внесет сам Быков, за него это сделают другие, режиссер пообещал, что убьет каждого постороннего, который посмеет войти в монтажную, монтажным прессом.

Отправляясь вносить правки, Быков сказал коллегам в монтажной: «Причин, по которым картина может не быть, много. А картина одна. Продолжаем делать ее. И делать только лучше».

Ю.В. Андропов
Источник: www.liveinternet.ru

Письмо в ЦКБ

Отстаивая свое детище, Ролан Антонович решился на крайний шаг: написать письмо Ю.В.Андропову, занимавшему пост Генсека. Андропов в тот момент лежал в больнице ЦКБ, письмо взялся передать его помощник, генерал Шарапов, с которым у Быкова были хорошие отношения.

Текст послания не сохранился, но оно было коротким и четким: картина нужна государству, писал Быков, и защитить ее может только государство. Андропов вынес свой вердикт: «Надо помочь Быкову».

Вскоре после этого состоялась премьера «Чучела» в Доме Кино. Выйдя на сцену, Ролан Антонович произнес: «Сбылось».

«Прошло много времени, как я написал повесть, и многое отодвинулось. В картине такого плана драматургия родилась не сразу, она родилась по спирали. Нельзя из этой картины делать бытовую картину. Жанр трагедии. Быков сокращал. Были варианты короче. Но это было плохо. Жестокая линия становится жиже. Опасный путь — путь сокращений. Быкову удалось добиться того, что произошел катарсис. Картину Ролан сделал удивительную».
Владимир Железников, автор повести «Чучело»

Цитаты из фильма

Нельзя сказать, чтобы фильм разлетелся на цитаты (его авторы ставили перед собой совсем другие задачи), но при внимательном рассмотрении в нем обнаруживаются и забавные, и горькие реплики, которые не зазорно процитировать.

Сила — не деньги, на нее масло не купишь.

— Куда только школа смотрит, где ваша комсомольская организация?
— А у нас каникулы.

Мы нормальные, без комплексов. Войны нет, и ладно.

Мы детки из клетки, вот кто мы. Нас в зверинце показывать надо.

Спор-клуб

Так называлась передача на Советском ЦТ, ведущим которой несколько лет был Ролан Быков. Сразу после премьеры «Чучела» он ощутил себя не только ведущим, но и основным героем этой программы: страсти вокруг фильма разгорелись нешуточные. В 9 номере журнала «Юность» за 1985 год Быков опубликовал большую статью «До и после «Чучела». В статье, в том числе, Ролан Антонович поделился отзывами зрителей, которые получал в большом количестве. Вот лишь два из них:

-

«Мосфильм». Ролану Быкову. Не можете ставить фильмы, лучше не беритесь. За «Чучелу» вас надо за решетку посадить. Чему учите детей? Как можно в наше время, в нашем Советском государстве показать безнаказанных недорослей-преступников? Бить беззащитного ребенка, девочку, пинать, издеваться. И после этого носить красный галстук как ни в чем не бывало. А учительница у Вас — бездарная баба. А при чем Вы со своей дирижерской палочкой? Как говорится, играть «отходной» обиженному старику. Даже в Ваших глазах слеза заблестела, уж больно жалко старика. А Кристина далеко пойдет, молодец девочка!!»


Быкова Т. Т. (г. Ставрополь).

+

«Ролану Быкову, режиссеру. Мы знаем, что к Вам идут гневные письма по поводу Вашего кинофильма «Чучело». Мы слышим, что мамы возмущаются, говоря: наши дети не такие, а, отцы недоумевают: зачем показывать детям жестокость. А их дети говорят о героине фильма: «Ну и дура…» Люди, боящиеся посмотреть правде в глаза, обвиняют Вас в смертном грехе. Но вы думайте о другом:


В опасные для страны времена колокол бил в набат. Его назначение было одно — привлечь внимание людей. Дальнейшее его не касалось; колокол не отвечал ни за победу, ни за поражение. Ответственность несли люди, разбуженные им. Дело колокола было — предупредить. Пока не поздно.


Вы — тот же колокол. Честный художник кино».


Федорина Лидия Ильинична, хирург (Московская обл.).

Наши дни

В 2010 году специалисты Российской академии образования совместно с Институтом социологии образования провели исследование, в ходе которого попытались выяснить, как фильм «Чучело» воспринимают современные школьники (были опрошены учащиеся 8-10-х классов московских школ).

Оказалось, что три четверти современных подростков (72,6%) считают фильм актуальным. При этом 16,9% зрителей отметили, что просмотр «Чучела» «пронизывает до глубины души и заставляет подумать о своих поступках в будущем», «учит человеколюбию», «уважению к человеку», а также «учит людей не превращаться в животных».

Собкин В.С., Маркина О.С. Фильм «Чучело» глазами современных школьников. Труды по социологии образования. Т. XIX. Вып. XXV. — М.: Институт социологии образования РАО, 2010.