«Волга-Волга» (1938)

  Летняя танцплощадка Останкинского парка ВДНХ (ул. 1-я Останкинская, д. 7а)

• В 1941 году фильм «Волга, Волга» был удостоен Сталинской премии первой степени.
• Очередная совместная работа композитора И.О. Дунаевского и поэта В.И.Лебедева-Кумача.

«…Исаак Дунаевский пришел в советское кино в 1933 году, когда оно только-только стало звуковым. Всего за какие-нибудь пять лет он уже приобрёл широкую известность как автор музыки к популярным фильмам «Весёлые ребята», «Цирк», «Девушка спешит на свидание», «Искатели счастья». «Вратарь», «Дети капитана Гранта», «Концерт Бетховена», «Богатая невеста» и многим другим. Согласно ното-библиографическому справочнику «И.О.Дунаевский» (М., 1971) «Волга-Волга» была двадцатой киноработой композитора и третьей, созданной вместе с режиссёром Г.Александровым, который, как и в других своих картинах, был одним из авторов сценария (на этот раз вместе с М.Вольпиным и Н.Эрдманом).

Фильм вышел на экраны в апреле 1938 года и был широ-ко отмечен прессой. В упомянутом справочнике перечислены сорок пять рецензий, появившихся по горячим следам премьеры. Список этот неполон.

В том же году И.Дунаевский опубликовал статью «Моя работа над песней в кинофильме». Здесь он обобщил свою практику кинокомпозитора и, в частности, опыт совместной работы с кинорежиссёром Г.Александровым, с которым ранее уже были созданы фильмы «Весёлые ребята» и «Цирк».

Вот фрагменты из этой статьи, посвящённые процессу создания музыкального фильма.

«Александров явился пионером нового метода работы, который теперь широко распространён в советском звуковом кинопроизводстве.… огромная роль музыки, построение на её основе больших эпизодов, целых частей фильма… Музыка рож-дается вместе со сценарием, музыкальный образ порождает образ сюжетный, а процесс звукозаписи предшествует процессу съёмки.

…Создаётся музыка будущего эпизода, оркеструется по сценарным и изобразительным предположениям, которые в сознании режиссёра, композитора и актёра уже являются реальными, хотя и не существуют ещё на плёнке… Это придаёт невероятную гибкость сценарию, в своих отдельных частях из-меняющемуся в зависимости от той или иной музыкальной и ритмической находки… После записи фонограмма прослушивается, отбирается нужный вариант, который поступает уже в съёмочную работу. Фонограмма транслируется в ателье, где происходит съёмка… Потом эти две плёнки, звуковая и изобразительная, идут на монтажный стол. Я не могу здесь не упомянуть об огромном мастерстве Г.В.Александрова в монтаже изображения и звука. Здесь он поистине достигает виртуозности в распоряжении материалом. В этом монтаже он интерпретирует музыку, доводя её до полного ритмического и смыслового слияния с картиной… В «Волге-Волге» почти вся музыка написана до того, как тот или иной эпизод снимался…
Если резюмировать в нескольких словах всё сказанное о производственном процессе при съёмке музыкального кино-фильма, то это можно выразить так: фонограмма для нас является единственным эмоционально-смысловым фактором по-строения фильма. Всё, что в этой фонограмме заложено, обязательно к изобразительному выявлению»….

… Стержнем музыкальной драматургии служит «Песня о Волге», положенная в основу цикла вариаций, развёрстанных по всему фильму. Здесь присутствуют все атрибуты так назы-ваемой «крупной формы»: вступление, экспозиция главной те-мы, изобретательное развитие, несколько контрастирующих тем, кульминация-апофеоз с элементом тематического синтеза и заключение.

Экспонируется песня «с дальним прицелом», с расчётом на перспективу последующего развития. Стрелка поёт её под гармошку, как бодренький марш с нарочито примитивным, частушечным сопровождением: бас – аккорд, бас – аккорд. В процессе варьирования не раз изменится её характер, формы и средства исполнения. Песня расцветёт, обретёт эпическую широту и глубину и станет величественным гимном, ещё одной «Песней о родине». У такой трансформации, несомненно, имеются классические прообразы. Можно вспомнить, например, как в финале «Героической» симфонии Бетховена обретает величие и торжественность тема задорного контрданса.

Приемы варьирования у Дунаевского традиционные: перемена метра, темпа и инструментального колорита. Благодаря этому осуществляются жанровые метаморфозы: песня предстает перед нами то как лирический романс, то как вальс, то как военный марш, то как фокстрот, то гимн. Особенно хорошо сочетание эпической трехдольности запева с маршевой четырехдольностью припева. Песня не только исполняется в кадре, её тема развивается и в закадровой симфонической музыке. Техника соединения музыки с видеорядом высока…

…Важную роль в драматургии фильма выполняют также лирическая песня «Дорогой широкой» и зажигательная «Молодёжная». Обе функционируют в вокальном и инструментальном вариантах, но в отличие от «центральной» песни эти варианты не столь разнообразны. Лирической песне дважды выпадает прозвучать в джазовом «фокстротном» облике, в том числе в одном из заключительных эпизодов монтируясь с «Песней о Волге» (очередное выяснение отношений Алёши со Стрелкой под столом жюри на Олимпиаде). Характер «Молодёжной» на протяжении фильма не меняется.

Если «Песню о Волге» можно назвать «авторской песней», то «Молодёжная» в контексте фильма это фольклор, самовыражение коллектива, групповой портрет Стрелки и её окружения. Впервые «Молодёжная» появляется в уже упомянутом эпизоде преследования Бывалова. На злополучного «директора Кустпрома», убеждённого, что в городе нет и не может быть талантов, обрушивается настоящий шквал мелководской художественной самодеятельности: певцы, танцоры, акробаты, детский и взрослые хоры, духовой и «неаполитанский» оркестры. По изобретательности и остроумию этот сложнейший в кинематографическом отношении «аттракцион» превосходит знаменитую «музыкальную драку» из фильма «Весёлые ребята». К тому же в отличие от «драки» у него есть чёткая драматургическая функция: демонстрация талантов с целью переубедить бюрократа, от которого зависит поездка на Олимпиаду. Здесь впервые проявляется характер главной героини как лидера и организатора.

В бумагах композитора этот эпизод назывался «Свистопляской». Его музыку можно определить итальянским термином «пастиччо», то есть паштет, причём оригинальные мелодии Дунаевского (вокальный квартет поваров, детская ёлочная песенка, бравурный оркестровый галоп) перемежаются с многочисленными цитатами. Чего только нет в этом паштете! Официант расхваливает жигулёвское пиво на мелодию Ленского из оперы «Евгений Онегин», милиционер высвистывает на свистке виртуозную фанфару, по его сигналу дворник под гармошку пляшет «камаринского», «неаполитанский» оркестр играет Турецкое рондо Моцарта, рыбачки с сетями поют и танцуют вальс на мелодию песни «Самара-городок» (в сопровождении большого барабана и при участии вокализирующей Стрелки), оркестр пожарных едет на машине с музыкой из оперы «Вильгельм Телль» Россини, безымянная красавица в окошке поёт «Волга, Волга, мать родная…» («Из-за острова на стрежень…»), часовщик – «Эй, ухнем!», пожарный на вышке – «И стоит сотни лет…» (из песни «Есть на Волге утёс»). Последние три «волжские» мелодии композитор парадоксальным контрапунктом вписал в галоп. (Позже этот галоп, уже без контрапункта, прозвучит в эпизоде соревнования двух кораблей).

Но вся эта великолепная музыкальная смесь оказывается только подготовкой, преддверием главной темы – песни «Молодёжная», которая не только не проигрывает рядом со знаме-нитыми мелодиями, но становится вдохновенно яркой кульминацией эпизода. Появившись в окружении цитат, новая песня и сама является скрытой цитатой. Обычно принято указывать на сходство её запева с популярной русской песней «По Дону гуляет казак молодой». Между тем, подобные интонации можно обнаружить и в песне «Из-за острова на стрежень», что, впрочем, отнюдь не помешало «Молодёжной» стать одной из самых оригинальных песен Дунаевского. Лучезарный оптимизм роднит её с «Маршем весёлых ребят» и «Маршем энтузиастов», а ритмическая динамика и стремительность сближают с кругом «дорожных» песен композитора…»

Фрагменты статьи Анатолия Ореловича «Музыкальная драматургия в фильме «Волга-Волга», опубликованной в журнале «Музыкальная академия», 2007, № 4